细细的蓝线

《细细的蓝线》被视为“新纪录电影”的代表作，这部影片独特的拍摄和编辑手法以及新异的叙事策略，带来了深刻的影响和议论，为后来纪录片的发展注入了新的活水。

该片采用一种重现事实的半纪录片手法来追踪一件杀警冤案，以一种模拟的手段来进行“真实再现”，还原案件过程。在案件相关人物口述历史时，影片对搬演的虚拟内容风格化处理，这样的呈现方式运用布莱希特戏剧体系的“间离”效果，故意流露出人迹制作的痕迹，从而使这些场面具有一种自省的性质——明白无误告诉观众：这是对假定情景的推断，而不是实际发生的时间记录。其实这么安排反而增强了记录事情的真实性，根据原事件进行空间场景的还原限制了观众多余的想象空间，从而不让他们通过自我补充去背离事实。另外，导演选择的真实再现并非只有一方面的说辞和场景，而是对不同版本的情景搬演，以此来提醒观众看到的并不是真相本身，只是一种可能性的代表，突显了客观性和公正性。最终，再一步步地推导下，整个案件被细分剖析，引人入胜，直至事实水落石出，迎来了真相。过去很长时间里，纪录片电影极力反对虚构，强调“捕捉眼前正在发生的现实”，后来人们才意识到其实摄影机在“某种真实”面前无能为力。然而，纪录片电影《细细的蓝线》中“真实再现”的拍摄手法弱化了主观的引领，通过记录和表演真实材料传达信息、还原真相，正好能实现追寻事件发展的平衡表现。也因如此，真实再现才创新了传统记录，增加了影片记录范畴，对纪录片的发展产生了重要的作用。
除“真实再现”的技法之外，影片的拍摄还其他具有值得品味的地方。
本片在拍摄人物口述的过程时，始终用近景把人物置于画面中心，并把明亮的光线集中在人物身上，起到一种强调作用。均衡、稳定的封闭式构图让观众的注意力集中，不被发散。而在拍摄搬演情景时，导演善于用特写的镜头来补充案件材料及细节，善于用局限、不完整的镜头制造悬念，引起观众的重视和思考。
纪录片中，还拍摄具有隐喻的物品来进行不同的场景衔接，比如烟灰缸里的烟头传达出时间的流逝或凝滞（也表现了案件调查过程中的费时和受阻），闪烁的红色警车灯寓意着警醒和审判等等，这样的意象反复出现几次，不仅推动了事件的发展，也烘托出了影片的气氛。

《细细的蓝线》受后现代主义影响，颠覆了原先的纪录方式。该片让观众在观看故事的同时主动探寻事实，拥有了参与感，加深了记忆点，因而深受追捧和喜爱。也正由于它高超的拍摄手法，至今仍然拥有讨论和借鉴的重要意义。